Каким будет дом наступившего года

Как же выглядит стартовая площадка новых свершений для дизайнеров интерьера? Что оставил им в наследство ушедший год, какие тенденции наметил?

Украшаем минимализм
Несмотря на некоторое увлечение играми в историю (которые становятся все более ироничными), базовым стилем интерьера по-прежнему остается минимализм. Однако сегодняшний минимализм, во-первых, изрядно потерял в своей «минимальности», во-вторых, почти ушел от металлического хай-тека, а в-третьих, стал более мягким и человечным (появилось даже понятие «минимализма с человеческим лицом»). Вот уже несколько лет сохраняется тенденция его смешивания и трансформации, при этом используются самые разные направления в дизайне. В этом году минимализм более всего было принято смешивать с этникой или гламуром либо украшать элементами историзма, играя на контрастах старого и обветшалого с ультрасовременным и ярким (например, старинная люстра с подвесками в помещении, где вся мебель сделана из пластика).
Еще один популярный тренд – подзабытый стиль ар-деко (который еще меньше известен в народе, чем его предшественник ар-нуво, чаще называемый модерном). По сути же ар-деко – это не что иное, как все та же эклектика, микс из всевозможных эффектных художественных направлений. Здесь и античные древности, и экзотика Востока, и классика Запада, и строгий функционализм начала 20-го века. Особенно же в фаворе в этом году вариация стиля ар-деко под названием «сафари-глэм»: яркие цитаты из африканского стиля (шкуры, орнаменты, инкрустации из слоновой кости на темной древесине, ротанг и бамбук), а также специальная «фишка» ар-деко – китайский цветной лак и техника маркетри (наборная мозаика из кусочков дерева), которую используют в деревянных элементах мебели.
«Минималистские» ткани не стали проще. Итальянские дизайнеры упорно внедряют в текстильную моду стиль «бурлеск», то есть всяческий лоск и сложносочиненные миксы. Если в прошедшие года два нас убеждали, что диван никак не проживет без стразов, то сегодня предлагается украшать кожаную мебель мозаикой и стеклянными вставками, тафту посыпать металлической крошкой, шелк компоновать с жаккардом, а лен – с мехом, шерстью и кожей. Если же вы настаиваете на простой обивочной ткани, то она должна быть непременно с пышными растительными мотивами либо какого-нибудь «съедобного» цвета: горчицы, оливок, шафрана, корицы или молока.
Хулиганство всех сортов
Некоторые веяния интерьерной моды иначе как «дизайнерским китчем» не назовешь: например, становящийся все более популярным (причем далеко не у подростков) стиль street-glamour – уличный гламур, среди примет которого значатся выкрашенный черным лаком кирпич, стилистика комиксов и аниме, а также граффити на стенах. Не менее эпатажно зачастую выглядят полюбившиеся дизайнерам яркие акценты в стиле 1960-х, а также различные эксперименты в духе поп-арта (кресла в форме мячей или мишек, с обивкой, украшенной рекламными принтами а-ля Уорхол либо просто безумных расцветок).
Вообще, хулиганские приемчики не редкость в последних дизайнерских коллекциях. Так, например, давно забытые ножки мягкой мебели сегодня возрождены в виде металлических цилиндров, прозрачных шаров или дамских каблуков, а кроме того, в виде традиционных (или сильно стилизованных) львиных лап а-ля ампир.
Другое направление – различные мистификации, созданные при помощи подсветки и светодиодов. В результате их умелого использования создается ощущение, что диваны парят над полом, ковры висят в воздухе сами по себе, предметы интерьера светятся, а комната не имеет пола. Вообще, наряду с понятием «умный дом», такие словосочетания как «умная мебель» и «умные материалы» упорно входят лексикон, да и в интерьеры. Еще недавно европейцы подшучивали над американской новинкой под названием «электромебель», сравнивая ее с гигантским бегемотом. Теперь же инженерные, технически сложные мебельные трансформеры напоминают скорее гаджеты, а на очереди – широкое внедрение в производство материалов с интерактивными покрытиями, которые умеют светиться и сами себя очищают.

Живая природа и живая история
Изначально стиль винтаж подразумевал творческую реставрацию устаревших предметов, однако со временем этот процесс превратился в свою противоположность. Сегодня дизайнеры, вместо того чтобы делать из старых вещей новые, полюбили с помощью различных методик состаривать новодел. Фактически современное винтажное направление – это реставрация наоборот, а точнее, узаконенная подделка. К счастью «фальсификаторы» новой формации имеют некоторые преимущества перед своими предшественниками: во-первых, они уже не должны никого обманывать, а во-вторых, винтажные подделки вовсе не обязательно слепо копируют старину: этот стиль тем и ценен, что дает простор для свободного творчества.
Творческий и индивидуальный подход к созданию интерьера – вообще визитная карточка последних нескольких лет. По-прежнему актуальны рукотворные вещи (плетеные коврики и корзины, тряпичные куклы и лоскутные одеяла), а также стиль лоу-тек, который словно бросает вызов фабричной штамповке: мебель в этом стиле должна выглядеть как бы немного «непрофессиональной», грубо сработанной. Кроме того, в уходящем году вошли в моду откровенно самодельные, но обязательно авторские акценты из натуральных материалов (например, вы можете собственноручно обклеить готовую мебель камушками, ракушками, кусочками коры, ротангом, мехом или кожей, собрать инсталляции из коряг и веток, найденных в лесу).
Впрочем, профессионалы тоже не отстают по части использования не только природных материалов, но даже форм. Бионика, которая уже несколько лет популярна у архитекторов, теперь проникла и в интерьеры. С помощью современных технологий художники создают мебель, очертания которой повторяют различные природные сюжеты (ведь, как известно, строго прямых линий в природе не бывает). В итоге появляются кресла, напоминающие облако, диванные подушки, похожие на морских моллюсков, и светильники, сделанные в виде камней, грибов и медуз. То же самое касается и цветовой гаммы: если это не натуральный небеленый лен, то значит нежный оттенок, позаимствованный у розы, либо яркий открытый цвет свежей травы, лайма или фуксии.
Автор: Марина Воронежская